Jean-Luc Godards 4 besten Filme, so der Regisseur von 'Godard Mon Amour'

'Atemlos'



mit freundlicher Genehmigung der Criterion Collection

Jean-Luc Godard ist seit fast 60 Jahren einer der berühmtesten Filmemacher, und er wird nicht so schnell langsamer. Bei den Filmfestspielen von Cannes 2018 wird der 87-jährige Filmemacher 'The Image Book' uraufführen. im offiziellen Wettbewerb. Obwohl sich Godards Statur nicht geändert hat, ist die französische New Wave-Legende weit entfernt von der Art von Filmen, die er in den ersten zehn Jahren seiner Karriere gedreht hat, als sein skurriler und gewagter Formalismus ihn zu einem international bekannten Künstler machte. Sein Übergang zu einer wütenden Abgeschiedenheit, die eher experimentellen Projekten mit abstrakten politischen Ansichten gewidmet ist, bildet das Kernstück von “; Godard Mon Amour ”; (vorheriger Titel “; Redoubtable ”;), Regisseur Michel Hazanavicius ’; spielerische Dramatisierung eines jungen Godard (Louis Garrel) und seiner Beziehung zur Muse Anne Wiazemsky (Stacy Martin). Wiazemsky, der letztes Jahr verstorben ist, schrieb eine Lebenserinnerung, die die Grundlage des Films bildet - aber “; Godard Mon Amour ”; Meistens handelt es sich um ein Referendum über den Filmemacher, als er mit der Welt um ihn herum verärgert wurde.



Es ist nicht das erste Mal, dass Hazanavicius, der mit dem Oscar ausgezeichnete Regisseur von 'The Artist' hat sich mit Filmgeschichte befasst. Als französischer Cinephile hatte dieses Projekt jedoch eine besondere Resonanz für ihn. 'Ich hatte eine sehr klassische Beziehung zu Godard und seinen Filmen.' sagte er diese Woche in einem Interview. “; Ich habe das erste Jahrzehnt, seine frühen Arbeiten, wirklich geliebt. Als er dann in den siebziger Jahren begann, in dieses sehr politische, radikale Kino zu gehen, wurde ich etwas verwirrter. Ich gehe immer zu den Ersten zurück. ”;



Während der Vorbereitung seines neuen Films konzentrierte sich Hazanavicius auf diese erste Periode. “; Ich habe sie alle erneut angeschaut. ”; er sagte. “; Es war wirklich cool. Ich glaube wirklich, man kann einen Regisseur an seinen Filmen erkennen. Ich habe viel über Godards Leben gelernt, und es ist eine andere Erfahrung, diese Filme noch einmal anzuschauen und zu wissen, was er gerade durchgemacht hat.

Der Filmemacher teilte die folgenden vier Titel als seine Favoriten aus dem ersten Kapitel von Godards Karriere.

“; Atemlos ”; (1960)



Godards bahnbrechendes Debüt spielt Jean-Paul Belmondo als Zwei-Bit-Gangster, der sich an Humphrey Bogart orientiert und eine junge Amerikanerin spielt, die von Jean Seberg gespielt wird. Der Film zeichnete sich besonders durch die Art aus, wie die Motive amerikanischer Kriminalfilme zu einer losen Pastiche zusammengefügt wurden, die die Welt in Godards Ragtag-Ästhetik einführte.

“; Was mich daran beeindruckt hat, ist die Freiheit davon, die Freiheit, die er hatte, ”; Sagte Hazanavicius. 'Er kümmert sich nicht so sehr um den Charakter wie um den Schauspieler.' Das eigentliche Thema ist Jean-Paul Belmondo. Wenn Sie sich andere Schauspieler aus dieser Zeit in Frankreich ansehen, sind sie sehr, sehr klassisch mit traditionellen Gesichtern. Damals galt Belmondo als hässlich! Godard gibt ihm einen Hauch von Klasse. Und er behandelt Paris genauso. Er filmt Paris, Belmondo und Jean Seberg als seine eigentlichen Themen. Er verwendet keine Schauspieler, um Charaktere zu filmen. er filmt, was er filmt. ”;

Miete die Form des Wassers

“; Lebe dein Leben ”; (1962)



Auch bekannt als “; Mein Leben zu leben ”; In Godards zartem Anna Karina-Fahrzeug spielt sie eine junge Frau, die ihre Familie verlässt, um Schauspielerin zu werden, und scheitert. Stattdessen wird sie Prostituierte. “; Dies ist ein sehr melancholischer Film. ”; Sagte Hazanvicius. “; Es ist wirklich traurig, wie er mit Prostitution umgeht. Es war zu der Zeit sehr neu. ”;

Der Film erstreckt sich über 12 Kapitel und einer der bekanntesten Momente ist, dass Karina in einer Bar zu einer Jukebox tanzt. Hazanvicius ist jedoch mehr von anderen Momenten fasziniert. “; Es ist eine seiner besten Sequenzen, ”; er sagte, 'wenn Anna Karina zum Kino geht und' Jeanne d'Arc 'aufpasst.' Sie weint, als die Schauspielerin weint. Das ist pure filmische Poesie, elegant und einfach, nur Bilder und Ton. Dabei war er ein Meister. ”;

“; Eine verheiratete Frau ”; (1964)



Godards achter Spielfilm in der Hälfte der Jahre erhält nicht so viel Aufmerksamkeit wie einige der Werke in dieser Zeit, aber es ist wohl der philosophischste Film des Filmemachers zu dieser Zeit. Der Schwerpunkt liegt auf dem Ehepaar Charlotte (Sacha Meril) und Pierre (Phillippe Leroy), die mit verschiedenen Problemen zu kämpfen haben. Die Imageprobleme von Charlotte werden durch die Modebranche noch verschärft, während sie eine Affäre mit einem Schauspieler (Bernard Noel) unterhält. während Pierre ein hochkarätiges Dasein auf einer völlig anderen Ebene führt. Im Laufe des Films setzt sich Charlotte mit neuen Entwicklungen in ihrem Leben auseinander, die ihre Zukunft ungewiss lassen.

“; Es ist ein sehr süßer, kleiner Film, der aussieht, als wäre er in zwei Wochen gedreht worden. ”; Sagte Hazanavicius. “; Es hat eine echte Joi zu leben dazu. Sehr Paris im Sommer. Diese Frau voller Begierden. Es ist ein sehr Pariser Film. Ich mag es wirklich. Es ist sehr diskret.

“; Männlich weiblich ”; (1966)



Außerhalb von “; Atemlos ”; Dieses ikonoklastische Statement zur französischen Jugendkultur gilt als eines der bekanntesten Werke des Filmemachers aus dem ersten Jahrzehnt seiner Karriere. Die spielerische, diskursive Erzählung dreht sich um eine Reihe revolutionärer Typen, darunter einen von 'The 400 Blows'. Star Jean-Pierre Léaud, während sie durch eine Reihe von Romanzen und Hangout-Sessions schweben und fragmentierte Gedanken über ihren politischen Moment austauschen.

“; Wenn Sie sich alle anderen Filme dieser Zeit ansehen, wurde Godard nicht als Naturforscher angesehen. ”; Sagte Hazanavicius. “; Seine Filme wurden als Fälschung angesehen. Die anderen waren realistisch. Aber jetzt, wenn Sie zurückgehen und diese Zeit betrachten, sind die einzigen, die real aussehen, diese. ”; Hazanavicius zitierte Godards Bruch der vierten Mauer mit seinen Schauspielern. “; Er war einer der Ersten, der das Fernsehen wirklich in sein Kino ließ und Tricks verwendete, um zu drehen, die für das Fernsehen gedacht sind. ”; er sagte. “; Ich meine, Dinge, die wie Nachrichtenberichte waren. Er macht Interviews und bringt sie in seinen Film ein. Er würde seine Schauspieler interviewen. Es ist sehr frisch, sehr frei.

Auch als Godard sich in den kommenden Jahren von traditionellen Erzählungen abwandte, sei er ein Fan der Investition des Filmemachers in die Kunstform geblieben. “; Ich respektiere seine künstlerische Laufbahn und vor allem seine Freiheit. ”; er sagte. Er ist vielleicht der freieste Filmemacher aller Zeiten.

“; Godard Mon Amour ”; Eröffnung in New York und Los Angeles am 20. April.



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