Die besten Filmkritiken, die wir je geschrieben haben - IndieWire Critics Survey

'Ratatouille'



Jede Woche stellt IndieWire einer ausgewählten Handvoll Filmkritiker zwei Fragen und veröffentlicht die Ergebnisse am Montag. (Die Antwort auf die Frage 'Was ist derzeit der beste Film in den Kinos?' Finden Sie am Ende dieses Beitrags.)

Während diese Umfrage in der Regel kluge Kritiker auffordert, die Leser auf gute Filme hinzuweisen, hoffen wir, dass auch das Gegenteil der Fall ist und dass diese Beiträge dazu beitragen, dass Filme (gute oder schlechte) die Leser auf kluge Kritiker aufmerksam machen.



In diesem Sinne haben wir unsere Kritiker gebeten, über ihre Lieblingskritik zu reflektieren, die sie jemals geschrieben haben (und wir haben sie ermutigt, jede Art von Bescheidenheit beiseite zu lassen, wenn sie dies tun).



Ihre Antworten liefern einen umfassenden Einblick in die zeitgenössische Filmkritik und darüber, was diejenigen, die sie praktizieren, mit ihrer Arbeit zu erreichen hoffen.

Siddhant Adlakha (@SidizenKane), freier Mitarbeiter für The Village Voice und / Film

'Dünkirchen'

Harry Styles auf snl

Mit freundlicher Genehmigung von Warner bRos. Bild

Kommen wir zur Sache. Christopher Nolan ist wahrscheinlich mein Lieblingsregisseur und hat in seiner Karriere fünftausend Worte in die Tiefe getrieben, nachdem „Dunkirk“ ein Juckreiz war, auf den ich fast ein Jahrzehnt lang gewartet hatte. „The Dark Knight“ war mein Poster-Film im Wohnheim - ich gehöre zu der Generation, die sich in den IMDb Top 250 mit Filmen auseinandersetzte. Als sich mein filmischer Horizont erweiterte und mein Verständnis für das Geschichtenerzählen wuchs, verließ ich Nolan's nicht Ich arbeite hinterher, wie ich es mit „Scarface“ und „The Boondock Saints“ getan habe. Außerdem trifft mich jeder neue Film von Nolan wie eine Tonne Steine. Ich warte fast eifrig darauf, dass er mich enttäuscht. Es ist noch nicht passiert und ich musste mich endlich hinsetzen und herausfinden warum.

In 'Konvergenz in ‘ Dünkirchen, ’; ”; Mit Abstand das längste Stück, das ich je geschrieben habe. Ich würde gerne glauben, dass ich ein Jahrzehnt meiner Ehrfurcht und Bewunderung für einen Filmemacher ausgepackt habe, der die Leinwand des Studios nutzt, um die Menschen in unserer Beziehung zur Zeit zu erforschen. Tarkovsky bezeichnete das Kino als 'Bildhauerei in der Zeit'. Die Zeit verbindet uns. Die Zeit reist mit unterschiedlicher Geschwindigkeit, abhängig von der jeweiligen Beziehung, ob im Traum oder im Krieg oder im Weltraum, und die Zeit kann auf dem Bildschirm erfasst, erforscht und seziert werden.

Darüber hinaus manipulieren Nolans Filme die Wahrheit ebenso wie die Zeit als eine weitere Kraft in Bezug auf die menschliche Wahrnehmung und bestimmen auf grundlegende Weise unsere Flugbahnen und unsere zwischenmenschliche Dynamik. All dies ist etwas, von dem ich denke, dass ich es als Teenager-Zuschauer instinktiv wusste, aber es ist die schriftliche Kritik, die ich am meisten behalte, wenn ich diese Erkundungen mit Worten aus einer anderen Zeit und in engem Zusammenhang bringe. Es fühlte sich wie etwas an, das ich schreiben sollte, als ich meine eigenen sich entwickelnden emotionalen Reaktionen auf Kunst im Laufe der Zeit befragte.

Carlos Aguilar (@Carlos_Film), freiberuflicher Mitarbeiter bei Remezcla

“Beatriz beim Abendessen”

Bei der Sundance-Premiere 2017 von Miguel Arteta ist Beatriz beim Abendessen zu Gast. Ich war mit Salma Hayek in der Hauptrolle und war geschockt über die Reaktionen, die ich vom überwiegend weißen Publikum im Eccles Theatre hörte. Ich habe mir einen anderen Film angesehen, der mich als Einwanderer, als Latino und als jemanden ansprach, der sich in Räumen, die von Menschen dominiert werden, die noch nie gefragt wurden, fehl am Platz fühlte. In dieser Nacht ging ich zurück in die Wohnung und schrieb einen Berg von Gedanken und persönlichen Anekdoten, die das widerspiegelten, was ich auf dem Bildschirm sah.

Dies war ein ganz anderes Stück als das, was ich bisher geschrieben hatte: Berichterstattung über das Oscar-Rennen der besten Fremdsprache, Stücke zur Animation, Interviews mit international anerkannten Regisseuren und Rezensionen von Festivals. Das sind meine intellektuellen Leidenschaften; Es wurde jedoch eine Prüfung der Identität durchgeführt, die ich als Außenseiter entwickeln musste, um mich in einer Gesellschaft zurechtzufinden, in der Menschen wie ich selten die Jobs bekommen, die ich möchte.

Meine Redakteurin bei Remezcla, Vanessa Erazo, war sich des Stücks von Anfang an bewusst und unterstützte es sofort, aber es würde Monate dauern, bis ich es zur Veröffentlichung rechtzeitig für den Film fertiggestellt hatte. s Kinostart. In dem Text verglich ich meine eigenen Begegnungen mit gelegentlichem Rassismus und Ignoranz mit den Gesichtern dieser Hayek-Figur während der schicksalhaften Versammlung im Zentrum des Films. Die Rezeption hat alle meine Erwartungen übertroffen. Der Artikel wurde tausende Male geteilt, er wurde gelobt, er wurde kritisiert und er hat mich wirklich mit der Kraft konfrontiert, die mein Schreiben haben könnte.

Einige Monate später, im September, als Trump DACA widerrief, schrieb ich einen Social-Media-Post über meine Erfahrungen als undokumentierte Person, die in der Filmbranche tätig war, und darüber, wie schwierig es ist, diesen Kampf in einer Welt zu teilen, die die meisten Menschen nicht verstehen Was es bedeutet, ein Leben im Schatten zu führen. Der Beitrag wurde von The Wrap aufgegriffen und in Form eines Op-Eds erneut veröffentlicht. Ich hoffe, dass er dem Thema ein neues Gesicht verleiht, und zwar für diejenigen, die vorher niemanden kannten, der direkt davon betroffen war. Wieder dieses Stück auf “; Beatriz am Abendessen ”; erlangte wieder Bedeutung, als ich mich voller Unsicherheit befand.

Ken Bakely (@ kbake_99), freier Mitarbeiter für Film Pulse

'Phantom Thread'

Wie viele andere Schriftsteller neige ich dazu, alles, was ich vor mehr als ein paar Monaten geschrieben habe, unbewusst abzulehnen. Daher lese ich diese Frage in der Praxis als meine Lieblingssache, die ich in letzter Zeit geschrieben habe. In diesem Zusammenhang würde ich sagen, dass die Rezension von 'Phantom Thread', über die ich in meinem Blog geschrieben habe, dem am nächsten kommt, was ich als Kritiker am liebsten machen möchte. Ich versuche, über einen Film von allen Seiten nachzudenken: Wie das Erlebnis das Ergebnis jeder einzelnen Zusammenarbeit ist, in einzigartigen Mengen und Qualitäten. Es ist nicht nur so, dass das Schauspiel zwingend ist oder die Partitur einhüllt, es ist auch so, dass jeder Aspekt so eng verwunden ist, dass er fast nicht von sich selbst zu unterscheiden ist. Ein Film ist kein Algebra-Problem. Sie können nicht nur einen einzigen Wert eingeben, und alles passt zusammen.

'Phantom Thread' ist Paul Thomas Andersons traumhafte Kinematografie. Es ist Jonny Greenwoods tadellos verführerische Barockmusik. Es ist Vicky Krieps 'Fähigkeit, unsere Vorurteile auf Schritt und Tritt zu zerstören, als wir erkennen, dass Alma die eigentliche Hauptfigur des Films ist. Wir reden oft darüber, wie gut Filme schlechter abschneiden würden, wenn ein Teil davon in irgendeiner Weise anders wäre. Im Fall von 'Phantom Thread' können Sie sich nicht vorstellen, wie es wäre, wenn diese Dinge geändert würden. Wenn so viele Hot-Take-Denker versuchen, jedes Ende zu erklären, oder einen Hammer nehmen, um zarte Illusionen zu erzeugen, war es eine Freude zu verstehen, wie ein Film wie dieser an allen Fronten funktioniert, um ein anhaltendes Gefühl von Mystik aufrechtzuerhalten.

Christian Blauvelt (@Ctblauvelt), BBC Culture

Ich weiß nicht, ob es meine beste Arbeit ist, aber ein Meilenstein in meinem Leben als Kritiker war sicherlich eine Rezension von Chaplins 'The Circus'. Pünktlich zur Veröffentlichung seiner Restaurierung im Jahr 2010. Ich schätze dieses Stück, das für das Slant Magazine geschrieben wurde, aus einer Reihe von Gründen. Zum einen fühlte ich mich zutiefst geehrt, mehr Licht auf die wahrscheinlich am wenigsten bekannten und respektierten Hauptmerkmale von Chaplin zu werfen, da es sich um einen Film handelt, der eine solche technische Virtuosität demonstriert, dass seine Arbeit ein für alle Mal den Eindruck erweckt, dass sie nicht kinematisch ist. (Ja, aber was ist mit dem Rest seiner Filmografie, den Sie fragen? Meine Antwort lautet, dass alle Zweifel an der Unbeweglichkeit von Chaplins Kamera darauf hindeuten, dass die beste Regie der direktesten entspricht.) Zum anderen war ich über diese Rezension erfreut Erschienen im Slant Magazine, einer Veröffentlichung, die mir geholfen hat, meine kritischen Zähne zu schneiden, und die ich auch für eine Reihe anderer Kritiker getan habe, die anderswo geschrieben oder bearbeitet haben. Es ist eine Schande, dass Slant jetzt Probleme hat, in dieser finanziell erbitterten Landschaft Kritik zu üben. Die Kritiken, die ich 2009/10 für sie verfasst habe, haben mir dabei geholfen, meine Stimme zu verfeinern, und das weit mehr als meine gleichzeitige Erfahrung bei Entertainment Weekly, wo ich meinen Tag hatte Job. Und schließlich wird mir diese spezielle Rezension immer viel bedeuten, weil es die erste ist, die ich geschrieben habe und die ich in ihrer Gesamtheit am Schwarzen Brett des Filmforums gesehen habe. Für mich gab es kein sichereres Zeichen, dass ich es geschafft hätte.

Richard Brody (@tnyfrontrow), der New Yorker

Auf keinen Fall würde ich es wagen, eigene Stücke zu empfehlen, aber es macht mir nichts aus, einen Teil meiner Arbeit zu erwähnen, den ich mit besonderer Begeisterung mache. Kritik ist meines Erachtens mehr als die drei A (Anwaltschaft, Analyse, Bewertung). Es ist prophetisch, die Zukunft der Kunst aus den vorliegenden Filmen zu sehen. Dennoch laufen viele der zukunftsweisendsten, die Möglichkeiten erweiternden neuen Filme Gefahr, unbemerkt zu bleiben (oder sogar weitgehend entlassen zu werden), weil sie sich von vertrauten Modi oder Normen entfernen, und es ist eine meiner größten (wenn auch freudigsten) Aufgaben Aufmerksamkeit auf Filme zu lenken, die trotz (oder wegen) ihrer außergewöhnlichen Eigenschaften im Allgemeinen übersehen werden. (Übrigens habe ich Angst, einen Film zu verpassen, der solche Aufmerksamkeit braucht.)

Ein weiterer Aspekt dieser Begeisterung ist die Entdeckung der nicht realisierten Zukunft der Vergangenheit - großartiger Filme, die in den letzten Jahrzehnten gedreht und gesehen (oder kaum gesehen) wurden und in ihrer Zeit nicht richtig diskutiert und zu Recht gewürdigt wurden. ' Da eine der kritischen Waffen, die gegen die Besten der Neuen eingesetzt werden, ein verknöcherter und nostalgischer Klassizismus ist, ist die Neubewertung des Kanonischen, die Anerkennung nicht verkündeter Meisterwerke und von Filmemachern, deren Karrieren von der Gleichgültigkeit der Industrie kavaliert wurden, unabdingbar und untrennbar von der aufregenden Erkenntnis des Authentisch Neuen.

Deany Hendrick Cheng (@DeandrickLamar), freiberuflicher Mitarbeiter für Barber's Chair Digital

'Lady Bird'

Es ist ein Stück über zwei meiner Lieblingsfilme von 2017, 'Lady Bird' und 'Call Me By Your Name', und darüber, wie ihre sehr unterschiedlichen Arten des Geschichtenerzählens zu den verschiedenen Arten von Geschichten sprechen, die wir uns selbst erzählen. Ich weiß objektiv nicht, ob dies meine beste Arbeit in Bezug auf Stil und Handwerk ist, aber ich denke, es ist das emblematischste in Bezug auf das, was ich im Kino schätze. Ich denke, jeder Film ist in gewisser Weise eine Abhandlung darüber, wie bestimmte Erinnerungen in Erinnerung bleiben, und ich denke, dass das Kino zum Teil wichtig ist, weil die besten Beispiele dafür Prismen sind, durch die die menschliche Erfahrung gebrochen wird.

Vor allem muss jeder Film mit einer guten Geschichte beginnen, und die größten Geschichten sind diejenigen, die nicht nur das Leben widerspiegeln, sondern auch die Art und Weise, wie das Leben durch den Erinnerungsprozess verzerrt und umstrukturiert wird. Jeder Aspekt eines Films, von seinem Drehbuch an, muss etwas zur Darstellung des Erinnerns beitragen, und „Lady Bird“ und „Call Me By Your Name“ schaffen diese organische Einheit des Themas mit solchem ​​Charme und doch auf so unterschiedliche Weise. dass sie für mich sowohl die perfekten Kontrapunkte als auch die perfekten Stellvertreter für das gesamte Kino waren.

Liam Conlon (@Flowtaro), Frau En Scene

Mein Lieblingsstück meiner eigenen Arbeit ist definitiv „The Shape of Water's“ Strickland als der „Uramerikaner“. Ich bin stolz darauf, weil ich wirklich eine Bestandsaufnahme all der Dinge machen musste, die Amerikaner von Geburt an lernen wie gegeben. Das bedeutete, unsere Geschichte des Kolonialismus, Imperialismus, Rassismus, Antikommunismus zu betrachten und wirklich zu untersuchen, wie alle Amerikaner, ob sie liberal oder konservativ sind, diese Dinge verinnerlichen können, wenn sie sich nicht die Zeit nehmen, sich selbst zu untersuchen. So wie der despotische Captain Vidal von 'Pan's Labyrinth' eine meisterhafte Darstellung von Francisco Francos Faschismus war, repräsentiert Richard Strickland eine eindeutig amerikanische Art von Faschismus. Die Autoren Guillermo del Toro und Vanessa Taylor haben sich bei Stricklands Schöpfung große Mühe gegeben, und mein Stück war meine eigene Art der Selbstprüfung, um sicherzustellen, dass ich nie wieder jemand wie Strickland werde oder mich an ihn halte.

Robert Daniels (@ 812filmreviews), freiberuflich tätig

'Vernichtung'

Dies ist schwierig, aber “; Vernichtung ”; ist definitiv mein Lieblingsstück der Filmkritik, die ich geschrieben habe. Mein Schreibstil ist eine Kombination aus Kritik und Gifs, und manchmal sind die Wörter besser als die Gifs und die Gifs sind besser als die Wörter. Mit “; Vernichtung ”; Ich fand das Gleichgewicht perfekt. Mein Lieblingsteil: “; Lena ist nur eine Idee, Teil einer Gleichung, die von einer Tafel gelöscht und mit einer anderen Lösung umgeschrieben wurde. Der Schimmer ist ein Teil von ihr, bis auf die DNA ”; ist da oben als einer meiner besten. Es war auch ein Kampf zu schreiben, weil dieser Film mehr wilde Theorien hatte als die Aliens in Roswell. Außerdem war die Menge an Nachforschungen, die ich anstellen musste, um Platons Idealformen, Darwin, die Bibel und Nietzsche zu kombinieren, absurd. Es hat jedoch die Suche nach passenden Gifs erleichtert. Das Ergebnis war für meine fleißigste, aber dennoch unbeschwerte Lektüre.

Alonso Duralde (@ADuralde), The Wrap

Ich bin der schlechteste Richter meines eigenen Materials. Es gibt so gut wie nichts, was ich jemals geschrieben habe und was ich nicht auswählen und erneut bearbeiten möchte, egal wie viel Zeit vergangen ist. Aber da für mich der schwierigste Teil der Filmkritik darin besteht, einen Film, den Sie wirklich lieben, angemessen zu würdigen, ist meine beste Rezension standardmäßig wahrscheinlich einer meiner Lieblingsfilme aller Zeiten, Charlie Kaufmans 'Synecdoche', New York ;

'Persönlicher Einkäufer'

fremder Fluss des Schmerzes

Ich kann nicht die Kraft aufbringen, es noch einmal zu lesen, aber ich erinnere mich, dass mein Stück über Trauer und „Personal Shopper“ ein Sinnbild dafür war, wie ich die individuelle Perspektive in die Kunstkritik einfließen lassen möchte.

Shelley Farmer (@ShelleyBFarmer), freie Mitarbeiterin bei RogerEbert.com und Publizistin beim Film Forum

Mein Lieblingsstück ist ganz neu: Für die diesjährige Women Writers Week bei Roger Ebert schrieb ich über 'Phantom Thread', 'Jane Eyre' und verdrehte Machtdynamik in Heteroromantik. Mir hat es sehr gut gefallen, dass ich tief in meine persönlichen Fixierungen (Literatur des 19. Jahrhunderts, Geschlecht, Romantik als Machtkampf) eintauchen konnte, aber - was noch wichtiger ist - es war aufregend, Teil einer Reihe zu sein, die die Breite der Kritik weiblicher Schriftsteller hervorhob.

Chris Feil (@chrisvfeil), freier Mitarbeiter für The Film Experience, This Had Oscar Buzz Podcast

Charlize Theron, Jason Reitman am Set von „Young Adult“

Prods./Ko/REX/Shutterstock

Meine Antwort darauf wäre eine Art Betrug, denn meine Lieblingsarbeit ist meine wöchentliche Kolumne über Filmmusik namens Soundtracking, über die ich bei The Film Experience schreibe. Soundtracks und Nadelstiche waren eine persönliche Faszination. Die Gelegenheit, die tiefere Bedeutung und den Kontext der Songauswahl eines Films zu erkunden, war eine echte Liebesarbeit. Aufgrund der Anforderungen und Zeitbeschränkungen unserer Arbeit kann es einfach sein, all unsere Energie für Aufträge und die Suche nach freien Stellen zu verwenden, anstatt Zeit für ein Haustierprojekt aufzuwenden - aber ich habe festgestellt, dass es meine eigene ungewöhnliche Faszination ist von unschätzbarem Wert für die Entwicklung meiner Sichtweise. Und als ständiger Check-in mit meiner Leidenschaft dienen. Auf einen einzigen Eintrag gedrängt, den ich als den besten wählen würde, würde ich das Stück wählen, das ich über 'Young Adult' von 'The Concept' von Teenage Fanclub geschrieben habe, weil es einen einzelnen Song als Schlüssel zum Freischalten beider Charaktere darstellt und Erzählung.

Candice Frederick (@ReelTalker), freie Mitarbeiterin für Shondaland, Harper's Bazaar

'Mutter' für Vice geschrieben. Es ist eines meiner Lieblingsfilme, weil es zeigt, wie eindringlich ich den Film gesehen habe. Es ist wirklich erstickend, unangenehm und hektisch - und das wird in meinem Testbericht ausführlich erklärt. Ich wollte mit dem Leser ein Gespräch über bestimmte Aspekte des Films führen, die die These stützen, also tat ich es.

Luiz Gustavo (@luizgvt), Chronik des Kinos

'Die Form des Wassers'

Nun, ich habe kürzlich ein Stück für Gazeta do Povo geschrieben, ein Hauptgeschäft im brasilianischen Bundesstaat Paraná, über Guillermo del Toros 'Die Form des Wassers' (es ist nicht auf ihrer Website, aber sie waren so freundlich, dass ich mich auf meine replizieren konnte eigene Website). Ich kenne das Ausmaß der Befugnisse von Google Übersetzer von Portugiesisch auf Englisch nicht. Sie müssen sich also auf mein eigenes Konto verlassen: ist ein Text, in dem ich in der Arbeit von Herrn Del Toro de kinematografische Referenzen artikulieren konnte. ebenso seine thematischen Obsessionen, das Genre Bending und die Gesellschaftskritik. Alle diese Themen wurden in einer fließenden Prosa analysiert. Darüber hinaus hat das Schreiben wirklich Spaß gemacht!

Dieser Artikel wird auf der nächsten Seite fortgesetzt.



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